İçindekiler:
Süslü süslemeli altın renginde, güzel bir ipekle kaplanmış: Barok bir kanepe. Yoksa Rokoko tarzı bir kanepe mi? Bu mobilya stillerinin her ikisi de güzel ve talep görüyor, fakat Barok ve Rokoko arasındaki farkı biliyor musunuz? Bu stilleri keşfederken, her biri tanımlayıcı özelliklere sahipken, Barok ve Rokoko arasındaki farkı söylemenin bazen zor olmasının iyi nedenleri olduğu açıkça görülüyor.
Barok tanımı
Barok, aslında 17. yüzyıldan 18'in başlangıcına kadar uzanan belirli bir dönemi ifade eder.inci yüzyıl. Bu zamanda, 1600 civarında İtalya'da ortaya çıkan bir stil, Avrupa ve ötesinde popüler hale geldi.
Göre Stip Uluslararası - ve Webster’ın sözlüğü - barok terimi muhtemelen “dengesiz inci” anlamına gelen Portekizce “barocco” kelimesinden kaynaklanıyor. Tarz, klasik emir ve süs eşyalarını özgürce ve heykelsel bir şekilde harekete geçiren ve dramatik bir etki yaratan kullanıyor. Barok tarzı, bahçeler, mimarlık, müzik ve sanat dahil olmak üzere kültürün çoğu yerine nüfuz etti.
Barok mimarisi cesur kitlelere, kolonilere, kubbelere, hafif ve gölgeli “ressam” renklere ve hacim ve boşluğun cesur oyununa vurgu yaptı. Bu aynı zamanda anıtsal merdivenlerin modaya girdiği dönemdir - Vikipedi.
Barok döneminden gelen mobilyalar, çok süslü ve lüks görünümleriyle tanımlanabilir. Karmaşık, ayrıntılı ve abartılı süslemeler karakteristiktir ve çoğunlukla çiçekler, yapraklar ve melekleri içerir. Barok mobilyalar oldukça ayrıntılı ve aşırı süslüdür, genel bir görünüm kazandırır ve cömert ancak simetrik ve dengelidir. Göre Victoria ve Albert Müzesi Londra, Barok dönemi iç mekanları lüksdü: Mobilyalar, yaldızlı ahşap ve kakmacılıklarla bezeli, zengin kadife ve şamlarla kaplandı. Stil 1725 yılına kadar modaya uygun kaldı.
5 Barok Mobilyaların Özellikleri
Müze, Barok mobilyanın çeşitli tanımlayıcı özelliklere sahip olduğunu açıklıyor:
Yeşillik motifleri - Barok tarzı, süslemede, yaprakların yeşillik ve çiçek çelenklerinin de dahil olduğu pek çok bitki ömrünü kullandı.
kakma işi - Marquetry, mobilya yüzeyine farklı renkli ahşap kaplamaların döşenmesini içerir. Mobilya ustaları bu tekniği Fransız ve Hollandalı kabine yapımcılarından öğrendiler.
Putti - Bu “erkek” anlamına gelen ve Barok dekorun çoğunda kullanılan tombul bebekleri ifade eden İtalyanca bir kelimedir.
Armalar ve baş harfler - Dekoratif amaçlı kullanılan Monogramlar, Barok tarzı mobilyalarda, hanedan armaları gibi yaygındı.
Lambrequin motifi - Barok döneminin lüks tekstiller tarafından yazıldığını ve bu kumaşların özelliklerinin başka ortamlarda da kullanıldığını zaten not ettik. Lambrequin denilen püsküllü bir bez motifi, en sık görülenlerden biridir.
Fransızlar Barok tarzının ana uygulayıcılarıydı. XIV’in hükümdarlığı olan Louis, Rönesans’ın sonunu işaret ediyor ve bu dönemlerde Fransız dönemi tarzlarının en görkemli olduğu düşünülen bu çok etkili stilin yükselişini V & A yazıyor. Bu dönemde, büyük mobilya tasarımcıları ve dolap üreticileri gelişmiştir. Andre Charles Boulle, King Louis XIV’in kabine yapımcısıydı ve kaplumbağa kabuğu, pirinç ve diğer metallerle abanoz ağacını kakma alanında en büyük sanatçılardan biriydi. Barok Louis XIV çağına ait olarak tanıdığımız muhteşem parçaları yarattı.
Başlangıçta, Barok dönem mobilyaları, dönmüş ya da ayaklı ayakları ve sonra kavisli bacakları olmuştu. Müzeye göre, küçük, yuvarlak ve dikdörtgen masa ve konsolların yaygınlaştığı dönem budur. Pek çok işlemeli ahşap panelli sandık ve dolaplar oldukça modaydı. Dolap üreticileri ağırlıklı olarak meşe, ceviz, kestane ve abanoz kullandılar. Süslemenin çoğu gül ağacı, sandal ağacı, lale ağacı ve diğer egzotik ağaçlarda yapıldı.
Barok mobilyanın temel şekli de belirgindir: kavisli bacaklar dönemin ayırt edici özelliğidir. Bu el yapımı parçalar ezici bir şekilde İtalya'dan geldi ve en iyi ağaçlardan yapıldı. Döşemeli parçalar kumaş veya deri ile kaplanabilir, ancak ahşap her zaman Barok tarzı mobilyanın her bir parçasının belirgin bir özelliğidir.
İlk barok mobilya parçaları şeffaf bir vernik tabakası ile kaplandı, Stip'i işaret etti. Zamanla, tercihler değişti ve farklı Barok tarzı mobilyalar üretildi. Zenginler arasında, altın boyalı ahşap parçaları, bir statü sembolü olarak çok popülerdi. Bazen, bu boya - ya altın ya da beyaz renkte - çatırdayan bir kaplamaya sahiptir.
Barok ve Rokoko Tarz Arasındaki Fark
Rokoko
Daha hafif, daha zarif Rokoko tarzı Fransa'da ortaya çıktı ve Barok döneminin sonunda geldi. Aslında, genellikle Barok döneminin bir alt kümesi olarak kabul edilir, notları SF Gate HomeGuides. Aslında, bazı tarihçiler buna geç Barok diyorlar.Rokoko, iç tasarımda ve sanatta sanatçılar ve tasarımcılar tarafından kullanılan, ancak mimarlar tarafından kullanılmayan bir stildir. Ne olursa olsun, daha kısa bir üslup dönemi oldu: Barok dönemi 17inci Ancak, yüzyılda Rokoko dönemi, 1730'lardan Louis XV döneminde olan 1760'lara kadar sürdü.
Rokoko terimi, yapay mağaraları süslemek için kullanılan kabuk kaplı kaya eserini belirten Fransızca sözcük rocaille kelimesinden kaynaklanmaktadır. Britannica. Rocaille ayrıca Fransızların deniz bahçeleri şeklinde taş bahçeleri düzenlemeyi sevdiğini ifade ediyor.
Barok zengin ve ağır - daha da “ciddi” iken - Rokoko daha hafif, anlamsız, fantastik ve tuhaf bir şey olarak kabul edilir. Süsleme, tipik olarak, özellikle soyut ve asimetrik ayrıntı kullanarak, bir akış duygusu oluşturmak için kullanıldı. Genellikle, chinoiseries gibi Asya etkileri de dahil. Uzak Doğu'yla yapılan ticaret dekoratif motifleri etkiledi ve bu desenler ve lake işi giderek daha moda hale geldi.
Tarz, “Versailles'deki Fransa kraliyet mahkemelerinin sıkıcı ve ciddi Barok tasarımlarına karşı isyan” olarak ortaya çıktı. Rokoko çağının genel havası, tümüyle Barok tarzının aksine konfor, sıcaklık, mahremiyet ve kayıt dışılıktan ibaretti. aynı zamanda Tanrı ve kilisenin güçlü olduğunu ifade ediyordu.
Göre DenGarden İç ve unsurları uyumlaştırmak ve birleşik bir etki yaratmak için tek bir organizma olarak hissediyorlardı. Ismarlama parçalar bir araya gelen iç dekor oluşturma çabasının bir parçasıydı. Mobilya yerleşimi, parçaların şekilleri ve öğelerin dekoratif özellikleri ile ilgili çok fazla planlama yapıldı.
Rokoko tarzı aynı zamanda samimiyeti teşvik etmek için bir hikaye salonunu teşvik etti ve iki katlı odalarıyla Barok dönemi gibi konukları etkilemek kadar odaklanmadı. Bu çağ aynı zamanda, oyun odasının, müzik ve okuma gibi zevklere adanmış odaların yanı sıra, boudoirin yükselişini de gördü. Şezlong bu dönemde geliştirildi.
Tamamen baştan başlamak yerine, varlıklı mülk sahipleri evlerinin barok mimarisini korurken, iç mekanlarda alçı işleri, duvar resimleri, aynalar, mobilyalar ve porselen ile daha hafif ve daha kadınsı bir tarzda yenilenmiştir.
Barok ve Rokoko mobilyalarına baktığınızda oldukça benzer görünüyorlar. Her ikisi de, ağır bir şekilde dekore edilmiş, düzgün vücutlu bacaklara - bazen hayvan bacaklara - sahiptir ve parşömen, yaprak ve kabukların karmaşık süslemelerine sahiptir. Ancak daha yakından bakın ve farklılıklar ortaya çıkmaya başlar: Rokoko mobilyaları daha narin ve feminendir ve fildişi, altın ve pastel renklerin daha açık tonlarını kullanır. Daha ince bacaklara, organik bir yapıya sahip koltuklara ve daha geniş kollara sandalyeler. Dahası, simetri kritik değildir. Rokoko tarzındaki döşeme, Barokinkine benzer, ancak brocatelle ve çiçekli veya boyalı iplikler içerir.
Rokoko iç mekanları genellikle rahat bir alan yaratmak için kullanılan büyük şamdanları, muhteşem avizeleri ve aplikleri vurgulamaktadır. Aynalar ayrıca açık alan hissini yoğunlaştırmak için de belirgin bir şekilde yer almaktadır. Zengin yaldızlı çerçeveleri genellikle çiçek oymalarıyla duvarlara asılır.
Her iki stil de sanata önem verirken, Rokoko sanatı pastel renkler, serpantin eğrileri kullanır ve romantik aşk ve portre gibi daha hafif konulara sahiptir. Barok sanat, daha koyu, daha dramatik ve tiyatrodur.
Rokoko tarzı, 1750'lerde popülaritesini düşürmeye başladı. Fransa'daki eleştirmenler önemsizliğine ve aşırı süslemesine saldırdı ve 1760'larda daha sade Neoklasik harekete yol açtı.
Evet, her stilin kendine has özellikleri var, ancak Rokoko Barok döneminden büyüdüğü için, oldukça az benzerlikleri var. Bu ortaklıklar parçaları karıştırmayı ve eşleştirmeyi kolaylaştırır. Bu tarzların süslü doğasını sevenler, bir mekanda tam Barok'a gitmekten mutlu olabilirler. Bununla birlikte, günümüzün modern iç mekanlarına sadece birkaç parça Barok ve Rokoko mobilya dahil etmek oldukça kabul edilebilir, bu nedenle genel olarak daha temiz çizgiler tercih eden insanlar içlerine biraz sıcacık hevesli halde enjekte edebilirler.
