Aurelio Vázquez Durán, İspanya'nın Madrid Sanatsal Eğitim Enstitüsü IADE'den mezun oldu. 1990 yılında profesyonel uygulamasına başladı ve 20 yıldır şuanda şu anda adı verilen firmanın direktörlüğünü yaptı: DIN interiorismo. Şirket, Meksika'da 20 yıllık tecrübesi olan iç tasarım ve mimarlıkta uzmanlaşmıştır. Tüm projeleri, yaratıcılık, işlevsellik, özgünlük, yenilikçilik ve kalite arasındaki doğru kombinasyonun sonucudur.
S: Her zaman tasarıma ilgi duydunuz mu? Bunun nasıl gideceğinize karar verdiğiniz andan bahsedin.
Ailem her zaman mobilya endüstrisi ile ilgiliydi ve büyürken zevk aldığım bir şeydi ve bu beni iç tasarımı incelemek için motive etti. İlk başta, çalışmaya başladığımda, hoşuma gitti ama zaman geçtikçe ve profesyonel bir iç mimar olarak kariyerime başladım, bu tam bir tutku haline geldi. Yaptıklarımdan çok zevk alıyorum.
S: İlhamınızı nereden buluyorsunuz?
Sinema, müzik, sanat sergileri, iyi bir kitap, iyi bir şefin gastronomik önerisi ve en son gökdelen gibi çeşitli yaratıcı ifadelerde ilham alıyorum. Başkasının başarısı, her zaman analiz edilmeye değer tam bir yaratıcı sürecin sonucudur ve bunu yaparak kendi projelerinizi yaparken becerilerinizi geliştirirsiniz. Her projenin ruhunu bulma ve daima bir hikaye anlattığından emin olma arayışı içindeyiz, bu iki unsuru ilham için en iyi rehber olarak görüyoruz.
S: İlk iç tasarım projenizi biraz tarif edebilir misiniz?
İlk iç tasarım projem uzun zaman önceydi; 20 yıldan fazla oldu! Hatırlayabildiğim kadarıyla, 500 metrekarelik bir depoda bulunan ilk ofisimdi, hem çok eğlenceli bir projedi hem de zordu çünkü kendi müşterimdi.
S: Kişisel tarzını nasıl tanımlarsın?
Tasarımımı çağdaş tarzda tutmayı, çok fazla renk kullanmayı ve her zaman ortodoks olmayan şekilleri aramaya çalışmayı tercih ederim. Ancak, projelerin müşteriye ait olduğunu ve bunlara dahil olmaları gerektiğini düşünüyorum. Bu, onu kendileri gibi hissedebilecekleri, anlamalarını ve takdir etmelerini sağlayacak tek yoldur. Her müşteri farklı olduğundan, her projenin de farklı olması gerekir. Asla az değil, her zaman kişisel bir mühür var, çünkü sevmediğim şeyleri nasıl yapacağımı bilmiyorum.
S: Ne tür insanlar yardımınızı istiyor?
120 metrekarelik küçük bir daireden 3.000 metrekarelik bir eve kadar çok çeşitli projelerde yardım etmem istendi. Bu, ticari projelerde de oldu, küçük 70 metrekarelik mağazalardan 3.000 metrekarelik bir amiral mağazasına yaptım. Kurumsal alanda küçük ofisler ve bütün bir TV ve Radyo Ağı yaptım. Otel işletmesinde 9 odadan 200 odaya kadar iş yaptım. Bunu işin en zevkli parçası olarak görüyorum; Belirlenmiş bir alanda veya proje türünde tanımlanmamayı seviyorum.
S: Bir dekorasyon projesinde “ilk ne yapmalı” öneriniz ne olurdu?
Neler elde etmek istediğinizi, çabaları nereye odaklayacağınızı ve müşteri ile çok iyi bir iletişim kuracağınız konusunda fikirlerinizi açıklığa kavuşturmak.
S: Yeni bir evi olan birinin dekore etmesi ve belki de sınırlı bir bütçesi için ne gibi önerileriniz var?
Büyük bir bütçeye sahip olmamak, fikirler açık ve kaynaklarla tutarlıysa, bir iç tasarım projesinin geliştirilmesinde bir sakınca yaratmak zorunda değildir. Proje sürecini anlamak için önceliklerin belirlenmesi gerekmektedir. Küçük bir bütçe olduğunda, büyük miktarda para gerektirmeyen çok çeşitli imkanlar vardır. Renkleri veya kumaşları değiştirmek çok uygun değişikliklerdir, bazen mobilyaların odaya yerleştirilme şeklini değiştirmek bile ihtiyaç duyulan her şey olabilir. Aydınlatma tasarımı, fazla harcamadan önemli değişiklikler yapmanın başka bir yoludur.
S: Bir tasarımcı olarak işinizin en sinir bozucu yönü nedir? Ve en ödüllendirici olanı?
En sinir bozucu, müşteri ile kesinlikle kötü iletişim kurmak veya işimizin ne hakkında olduğunu anlamadığı gerçeğidir. En ödüllendirici olanı - hiç şüphesiz - bir proje için bir fikre sahip olmak, daha sonra kağıtta, sonra kat planlarında geliştirmek ve tamamlanana kadar adım adım ilerlemektir. Fikirlerin gerçek olmasını sağlayan sihir, çok tatmin edicidir.
S: Bu proje hakkında konuşabilir misiniz, Casa A.P.
Buradaki zorluk, beş kişinin birlikte yaşadığı bir alanda yer alan basit ve sofistike tasarım ayrıntılarının her birini karşılamaya ilaveten, A.P.'nin her yerinde karşılanması gereken sıcaklık ve kişilik arasındaki mükemmel kombinasyondu. Aile, tüm iç projenin yönlendirici ilkesidir ve ortak ve özel alanlar arasındaki etkileşimin tonunu belirler. Her bir aile üyesi ile yapılan uzun konuşmalar, oda tasarımı için tüm gereklilikleri yerine getirmemize izin verdi, zevkleri, istekleri ve hatta hayalleri, her bir unsurun forma ve işleve cevap verdiği alan yaratma için dikkate alındı. Doğal aydınlatma, aydınlatma tasarımı, renk ve kaplama seçimi, alanların ihtiyaçlarına ve her biri arasındaki geçişlere göre seçildi.
Amaç, oturma odasındaki ve bardaki mobilyalarla dinamizmi iletmek, mekanı istenen olaya veya etkinliğe göre dönüştürmek için hareket edebilen, döndürebilen ve açabilen nesnelerdi. Kahvaltı alanı ve aile odası, ışık geçişine ve yansımasına izin veren ancak uzaya genişlik katan ahşap ve cam mobilyalarla birbirleriyle iletişim kurar. Oyun alanı, duvarlara, minderlere ve halıya birleştirilen sitrik tonları vurgulayan renk paleti ile elde edilen enerji ve rahatlık alanıdır. Mobilya, televizyon, video oyunları ve gereken her şeyi içine almak için boyutlarla oynayan farklı boyut modüllerinden oluşur.
A.P. evi, ahşap çeşitliliğinin birleştiği eşsiz mekanlarıyla dikkat çekiyor. Bu geniş seçenek, yatak odaları için Maple, ana yatak odasında zebrawood ve oturma odası ve yemek odası için Hint gül ağacı olarak kabul edildi. Ahşap asaleti ve sıcaklığı, çocuk yatak odaları için renk paleti ve ortak alanlar ve ana yatak odası için yanmış renkler sağlayarak yüksek tasarımlı bir aile ortamı yarattı.
S: En sevdiğiniz kitap / dergi tasarımı nedir?
En sevdiğim kitap, herhangi bir fantastik sanat kitabı.
S: Bu sonbahar / kış ve gelecek yıl için neler önerirsiniz?
Tahıl, hardal, patlıcan ve turkuaz renkleri olan ahşapları orta gri tonlarıyla birleştirmenizi şiddetle tavsiye ederim. Sürdürülebilirlik ruhunu vurgulayan mekanlar tasarlamaya odaklanmamız gerektiğini düşünüyorum. Ayrıca, yeni ikonların spekülasyonuyla birlikte geçmişin simgelerinin maksimalizm ve iyileşme olacağı da açık; ayrıca sağlıklı mekanlar ve çok sayıda makul lüks.
S: Bir projeye ayrılan ortalama süre nedir?
Ekibim ve ben bir projede çalışmaya başladığımızdan ve inşaatı bitirdiğimizden beri birkaç ay veya birkaç yıl olabilir. Kavramın ve ilk fikirlerin gelişiminde bir veya iki ay arasında sürebilir. Bu, sürecin en önemli ve eğlenceli kısmı.
S: Bu röportajı okuyan genç tasarımcılar veya mimarlar için ne gibi önerilere sahipsiniz?
Tasarım ya da yaşamlarında başka herhangi bir faaliyet olması halinde, yaptıklarına tutkuyla sahip olmak. Sanat, müzik, heykel, edebiyat, sinema, okuma, yemek vb.
S: Bize kariyerinizde olan olağandışı bir şey söyle.
Bir projeyi bitirdikten sonra, dünyanın başka bir köşesinde benzer şeyler olduğunu - bazı açılardan - bulduğuma şaşırdım.
S: Gelecek için planlarınız neler?
Kariyerimde ve firmamda gelişmeye devam et ve neyse ki yurtdışında bir projeye katılmak için. Yaptıklarım konusunda tutkulu olmaya devam et.
S: Sitemiz hakkında ne düşünüyorsunuz?
Fazlasıyla eğlendim. Fotoğrafların büyüklüğünü ve yayınladığınız farklı ve ilginç konuları seviyorum.
