Sandalyeler, bir biçimde veya başka bir şekilde, yüzyıllardır etrafta olmuştur. Geliştikçe kültürel eğilimler, estetik tercihler, yeni malzemeler, yapım teknikleri ve teknolojileri değişen tasarımlarına yansır. “Oturma Sanatı: 200 Yıllık Amerikan Tasarım”, Amerika Birleşik Devletleri'ni gezen özel bir koleksiyondan, 40 ikonik sandalyenin sergisidir. H. ve Diane DeMell Jacobsen Ph.D. Vakıf ve Uluslararası Sanat ve Sanatçılar, Washington, D.C.
Homedit sergiyi ziyaret etti ve her sandalyede güzellik, zerafet ve sanat buldu. Tasarım, önemi ve kültürel rolleri için özellikle beğendiklerimizden bazıları.
Euro Saarinen, Amerikalı bir mimardı ve solo çalışmasının yanı sıra Charles Eames gibi diğer tasarımcılarla yaptığı işbirlikleri ile tanındı. Muhtemelen mobilya tasarımlarıyla tanınan Saarinen, ilk olarak yaratımları St.'yi içeren ödüllü bir mimardı.Louis Gateway Arch, JFK'deki TWA terminali ve Dulles Uluslararası Havalimanı'ndaki ana terminal. İkonik mobilya tasarımları arasında, 1946 yılında Knoll Inc.
1984 Sheraton Başkanı Robert Charles Venturi'nin Knoll tarafından ürettiği ve “geleneksel ve modern tasarım arasındaki engelleri kıran” koleksiyonu arasındaydı. Venturi ve mimar karısı, eklektikleri kutlamak için koleksiyon oluşturdular ve mükemmel bir örnek oldu. Modern çağ,
Bu Yan Sandalye, 1995 yılında New Yorklu Herts Kardeşler tarafından tasarlanıp üretilmiştir. Odak klasik biçimlere döndüğünde ve Avrupa seyahatine ve Roma'ya yoğun ilgi gösterdiğinde, Amerikan Rönesansında üretilenlerin tipik bir örneğidir.
Eloksallı alüminyumun erken kullanılmasını sağlayan çığır açan bir sandalye. Teknik, imalatta yeniydi ancak tasarımcı Warren MacArthur, Jr., boru şeklindeki metalden mobilya yapmak için kullandı. Sling Seat Lounge Sandalyesi uluslararası bir tarza sahiptir ve kalıcı olarak şıktır.
Terlik sandalyeleri 19. yüzyılda popülerdi çünkü düşük koltukları kadınların ayakkabı, çorap ve o dönemin diğer giysilerini giymesini kolaylaştırmıştı. Bir Alman göçmen olan tasarımcı John Henry Belter, bu sandalyedeki çalışmalarından yeni bir yapboz çeşidi ve lamine ahşabı bükmenin bir yolunu da içeren birçok patent aldı. Bu özel teknik daha sonra kendi ikonik sandalyelerinden bazılarını oluşturmak için Charles Eames gibi tasarımcılar tarafından kullanıldı. Terlik karakterinin tarzı, Amerika’nın her şeyi Fransız’a duyduğu hayranlık sayesinde o sırada popüler olan Rokoko.
1970'lerde Jon Brooks'un Katı Elm Balosu Başkanı, 1960'larda yükselen Studio Mobilya Hareketi'ni, Brooks'un çalıştığı Wendell Kalesi gibi sanatçılar sayesinde örneklemektedir. Tasarımcı, sandalyeyi testere kullanarak bulunan kütükten oydu.
Matematik, müzik ve Fibonacci dizisinden esinlenen tasarımcı Kenneth Smythe, Sinergistik Sentez adı verilen bir dizi ilginç grafikler yarattı. Eserleri Formica ColorCore Plastic ile istiflenmiş ve bitmiş olan Finlandiya huş laminatından üretilmiştir. Parçalar bir arada tutulur ve dişli bir çubukla sıkıştırılır. Hepsi el yapımıdır.
Wenzel Friedrich bu Texas Longhorn Koltuk'u 1890'da yarattı ve bu ikonik Texas hayvanının boynuzlarını arka şasi ve kollar için kullandı. Eserlerinin bir sandalyede 20'ye kadar boynuzu ve hayvan kürkünü kullandığı yaratıcı ve genellikle garip olduğu biliniyordu.
Erwynne ve Estelle Laverne elle boyanmış duvar kağıdı tasarımına başladı, ancak 1957'de “Görünmez Grup” adında açık bir mobilya koleksiyonu yarattı. Dört çiçek tasarımının, çiçeklerin, kısmen akan tasarımlar için seçildiği, ancak yaratmak istediğinden şüphelenildiği de Saarinen'ın ikonik Lale Koltuğuna bir bağlantı.
Herbert Von Thaden’ın 1947’deki Ayarlanabilir Şezlong, asla büyük ölçekli prodüksiyona girmedi, ancak ona bir patent kazandı. Sinyal şirketi pilotu ve mühendisinin konsepti “ince kontrplak malzemeden kaynaklanan kırılma gerilmelerini gidermek için tamamen esnek olacak“ ince kontrplak veya metal levhadan son derece malzeme verimli bir sandalye, “sağlam bir tabaka” tasarlamaktı.
Appalaichan bükülmüş söğüt koltuğu, eldeki olanı kullanmanın amerikan öncü ruhundan muaftır. Uzun esnek takip dalları, şekillendirilmeleri kolaydır ve basit aletlerle üretilir. Yöntemler ve teknikler sıklıkla nesiller boyunca aktarıldı.
Mobilya simgesi Harry Bertoia, bu sandalyeyi, diğerlerinin yanı sıra, bükülmüş metal çubuklarla deney yaptıktan sonra yarattı. Bu Knoll tarafından üretilen Bird Lounge Sandalyesi.
Bu görkemli sandalye, Thomas Warren’ın 1850’de yarattığı Centripedal Bahar Koltuğu. Victoria’lar, otururken her zaman rahat olmanın yollarını arıyorlardı ve bu sandalyenin inşası bunu başardı. Sandalye dönebilir, yatay ve dikey olarak hareket edebilir. Warren sandalyesinde bulunan yaylar için bir patent ve ayrıca vagon koltuk sırtlığı için bir tasarım aldı.
Vivian Beer'in 2002 “Mevcut” sandalyesi “sanat ve zanaat arasındaki, faydacı nesneler ve heykel arasındaki sınırları zorluyor.” Sandalye tasarımına değinen sanat, tek bir parçadan kesilmiş ve ezilmiş gibi görünen bir sandalye istediğini söyledi Metal
Bugün, Frank Gehry en iyi mimari tasarımlarıyla tanınıyor, ancak aslında oluklu mukavvadan yapılmış mobilyaların dikkatini çeken bir çizgiydi. Mimari modeller yapmak için kullanılan malzemeden ilham alan Gehry’nin deneyi 17 tasarım ve eseri için patent aldı. Çok başarılıyken, onu yapmayı bıraktı çünkü onu mimarlık çalışmalarından uzaklaştırdı.
Laurie Beckerman'ın ikonik tezgahı, birlikte zımparalanan ve mükemmel pürüzsüzlük için biten 18 kat Baltık Birch kontrplaktan yapılmıştır. Yüzey daha sonra İtalyan akrilik ile kaplanır.
Frank Lloyd Wright, 1938'de Johnson Wax şirket merkezini tasarladığında, aynı zamanda tüm mobilyaları tasarladı. Bu patentli sandalye tasarımının üç ayaklı bir sandalye olarak başladığı, ancak Wright'ın orijinal tasarımında devrildikten sonra dört ayağa değiştiği söyleniyor.
Bugünlerde sandalyelerde kullanılan rattanı görmeye alışkın olsak da, 1885 yılında tasarlandığında malzemeler ABD için yeniydi. Bostonlı bakıcı Cyrus Wakefield, gemilere kargoyu güvence altına almak ve rıhtımlardan atmak için kullanılan malzemeyi belirtti. Mobilya yapımında denemeye başladı ve uyanıklık Rattan Co'yu yarattı.
20. yüzyılın en ünlü sandalye tasarımlarından biri, Eames’in LCW'si (Şezlong Ağacı). Kontrplakları ısı ve basınçla kalıplamak, ikonik tasarımlarını bükülmüş ahşapla oluşturmalarını sağladı. Herman Miller Şirketi tarafından üretildi.
George Nelson’ın MAF (Orta Kol Fiberglas) Başkanı 1965’te kuruldu. Nelson, Herman Miller reklamı için tasarım direktörlüğü yaptı. Noguchi, Eames ve Bertoia dahil tasarımdaki en büyük isimlerle işbirliği yaptı. Bu tasarımın ayaklarının evrensel olarak uygulanabilir olması ve sadece bir tornavida ile birleştirilebilmesi için tasarlandı.
Charles Limbert'in Plank Arka Başkanı, 19. yüzyılda Viktorya dönemine tepki olarak kök salmış Sanat ve El Sanatları Hareketi'nin harika bir örneğidir. Tütsülenmiş meşe, deri ve pirinçten imal edilmiştir.
Bu Sallanan Koltuk, 1840'lı yıllardan kalma bir Shaker parçası. Basit, bezemesiz ve son derece işlevsel olan parça, daha sonra amerika ve İskandinavya'daki modernist tasarımcılara ilham veren Shaker stilinin tipik bir örneği. Çalkalayıcılar, işleri ibadet olarak gördü ve çalışkanlık, kağıt paketlenmiş mandallar, daire testereler ve bahçe tohumları gibi öğelerin gelişmesine yol açtı.
James Beebe ve Company, Rustik Dal Tezgâhını 1855 civarında dökme demirden ürettiler. Stil Amerika'daki Pitoresk Bahçe Hareketi'nin bir göstergesiydi. Bu tezgahı üreten şirket, ABD Capitol binasında yapılan döküm bölümlerini de yaptı.
Bu sandalye tasarımları 200 yıl sürmektedir, ancak çoğu özelliği ve özellikleri bugün hala popülerdir. Modernist ve yedek veya hayali rattan tasarımları olsun, hepsi birçok ev dekorasyonu stiline ilham veriyor. Belki de zaten evinizde bazı eski eserler var, ancak değilse, bu sandalyelerin çeşitliliği dünyadaki tasarım dükkanlarında bulunabilir.
