İçindekiler:
- 1. Kozmik tasarım
- 2. sıçramak tasarım çok büyük
- 3. Açıklama, heykel aynaları
- 4. Doğal olarak boyanmış nesneler
- 5. Etkileşimli, özelleştirilebilir mobilya
- 6. Ham, kusurlu ahşap tasarımlar
- 7. Su ilham desenleri
Nisan ayında, dünyanın en prestijli tasarım fuarlarından birini - Milano'daki Salone del Mobile 2016 - en iyi yetenek ve tasarım markalarının en son kreasyonlarını ve projelerini sergilediği ziyaret ettim. Her dekor stilinde bir şeyler barındıran çok çeşitli tasarım nesneleri, gözler için gerçek bir şölen haline getirir. Aynı zamanda, tüm Milano kenti, genç ve bağımsız tasarımcılara odaklanan Ventura Lambrate gibi birkaç stratejik şehir bölgesi ile büyük bir festivale dönüştürülür. Her tasarım meraklısı için mutlaka görülmesi gereken bir fuar, ancak kaçırmanız durumunda, işte bazı önemli noktalar.
Tüm materyalleri ve binlerce fotoğrafı taradıktan sonra 7 üst trend belirledim. En son tasarım haberleri hakkındaki düşüncelerinizi duymak için sabırsızlanıyorum!
1. Kozmik tasarım
Dikroik tamamlanmış cam gibi kozmik görünümlü malzemelerle yapılmış nesneler. Elise Luttik tarafından tasarlanan şeffaf Prismania sandalye hem bir sanat eseri hem de bir sandalye. Belirli bir açıdan, zar zor görebiliyorsunuz… başka bir adım atmak ve yelpazenin tüm renklerini ortaya çıkaracaktır.
Karina Stefan'ın “Mood” odası bölücü, ışığın alanın içine nasıl girdiğiyle etkileşime girerek kendi iç rengini ve gölgesini değiştiriyor. Ortaya çıkan ışığın havası odaya karakter katar.
2. sıçramak tasarım çok büyük
Seramikten tekstillere ve duvar kâğıtlarına, sıçrama deseni dikkatinizi çeken sıcak bir trend. Aoomi stüdyosu tarafından sıçramak koleksiyonu.
Max Lamb'in son dışkı sıçraması elle boyanır ve daha sonra mükemmel bir emaye kaplaması için 800 ° C'de ateşlenir.
3. Açıklama, heykel aynaları
Farklı, orijinal şekillerde gelirler ve işlevsel heykeller olarak işlev görürler. Studio Joa Herrenknecht'in ürettiği Ora Mirror Objects, mermer bir tabana tutturulmuş aynalardır. Görünüşleri, özel olarak işlemden geçirilmiş gümüş katmanlarıyla değiştirilir.
50-50 Kasper Nyman'ın ayna kapları, dairesel tabanın yarısını örten bir kapak görevi de yapan, küçük nesneler için bir depolama birimi oluşturan bağlantısız bir dairesel aynayı birleştirir.
4. Doğal olarak boyanmış nesneler
Pigmentlerle ve yeni, doğal tekniklerle denemeler, seramik ve tekstil üzerine desen ve zamanın izini bırakır. Mayers ve Fugmann'ın lambaları, porselenden üretilen spor abajurlar, malzemenin yarı saydamlığına dikkat çekti. Ateşlemeden önce bir renk banyosuna yerleştirilir, çözeltinin konsantrasyonu ve armatürlerin sıvıya batırıldığı sürenin uzunluğu deseni ve bitmiş parçanın tonunu etkiler.
Damarlarının tonunu belirlemek için standart bir cam tekniğini kullanmak yerine Emma Buckley, Kil Parçalarının ateşlendikten ve parlatıldıktan sonra boyayı emmesini sağlayarak Boya Hatlarını oluşturur.
5. Etkileşimli, özelleştirilebilir mobilya
İhtiyaçlarınıza bağlı olarak birçok farklı şekilde değiştirilebilen mobilya tasarımları çok popülerdi. Studio Lorier'in Slayt Masası, orijinal boyutunun neredeyse iki buçuk katına kadar kayabilen kompakt bir sehpadır. Bunun gibi parçalar, daha fazla masa alanına ihtiyaç duyulan herhangi bir durum için veya sadece şekli yeniden düzenlemek istediğinizde harikadır.
Roxanne Flick'ten Kompakt Masa - alıcı, malzeme ve renkleri seçerek tasarım sürecinde yer alır. Özelleştirilmiş varyasyonlar günlük yaşamda farklı kompozisyon seçenekleri sunar.
6. Ham, kusurlu ahşap tasarımlar
Christoph Steiger tarafından bölünmüş lamba, ahşap kurutma işlemi sırasında çatladığında oluşturulan benzersiz bir bölmeye sahiptir.
Lena Mari Skjoldal Kolas, bu asılı lambayı kasten kusurları vurgulamak ve eşsiz bir parça oluşturmak için kusurları kullanmak için ahşabın doğal çatlaklarını ve lekelerini içerek tasarladı.
7. Su ilham desenleri
Seramik, tekstil ve duvar dekor aksesuarlarında narin, sulu mavi lekeleri görüldü. Anna Badur'un porselen parçaları, sofra takımındaki geleneksel kobalt rengiyle eğlenceli bir deney. Porselen parçalarını kobalt lekesine batırarak, su hareketinin görüntüsünü veren çeşitli desenleri yakalar.
Sara Skotte'nin ve Anette Krogstad'ın taş eşyalarının bulunduğu bu kase, kobalt mavisi aquarelle boyamasıyla seramik üzerine aktarılan yumuşak sulu boya desenlerine sahiptir.
Bu son trendleri nasıl buldunuz? Bir favorin var mı?
