Ev En Iyisi Salon Sanat + Tasarım Sanatı Gündelik Hayata Getiriyor

Salon Sanat + Tasarım Sanatı Gündelik Hayata Getiriyor

Anonim

Salon Art + Design 2015, üst düzey fuarın dördüncü baskısıydı ve muhteşem retro mobilyalar ve çarpıcı yeni modern dekor parçalarıyla hayal kırıklığına uğratmadı. Spektrumun iki ucundaki şov, yaşam için sanat teklif etti.

Todd Merrill Studio, görünüşte benzersiz değil, aynı zamanda sanatsal süreçte de benzersiz olan birkaç parça sundu. Eve görsel bir ekleme veya işlevsel bir parça olarak, hepsi çok çekici.

Bir dışkı veya küçük bir masa olarak Erin Sullivan’ın heykel mobilyaları, organik konuların gerçekçi özelliklerine sahiptir. Çarpıcı eserlerini oluşturmak için genellikle kuyumcular tarafından kullanılan kayıp balmumu yöntemini kullanır.

Merrill Studio'nun gösterisinde yer alan bir diğer sanatçı ise Marc Fish. İngiltere sanatçı ve mobilya üreticisi bu konsol parçalarını yarattı. Uzaktan bir metalden yapılmış gibi görünüyorlardı, ancak daha yakından bakıldığında, şaşırtıcı bir tahıllı oyulmuş ahşap gibi görünüyorlar. Aslında, mikro stok laminasyon yoluyla yapılır ve soğuk oyma. Tahılın görünümü, şekillendirilmiş, elle oyulmuş ve pürüzsüz hale gelene kadar zımparalanan yaklaşık 100 ahşap katmanından gelir.

Parisli Galeri Diane de Polignac, Quebec merkezli sanatçı Gildas Berthelot'tan birkaç şezlong ve bir tezgah sundu. Bizim için mobilyaların kıvrımlı çizgileri soyut sanatın mükemmel bir göstergesidir.

Friedman Benda, Brezilyalı tasarımcılar olan Humberto ve Fernando Campana'dan bir parça oturma odası sundu. Bu Pirarucu Kanepe, 2014, amazonda dünyanın en büyük tatlı su balıklarından biri olan Pirarucu'nun tabaklanmış derilerinden yapılmıştır.

Bunlar, 2015 yılında yaratılan ve ipê ahşabı paslanmaz çelikten yapılmış koyun yünü yastıklarından oluşan 'bolotas' koltuklarıdır. “Bolotas”, “meşe palamudu” anlamına gelir. 2015 yılında piyasaya sürülen “detonado” modüler kitaplık, Kendine özgü açıları ve dokuları sayesinde görsel ilgisi vardır.

Friedman Benda standındaki bu mermer konsol bir sersemletti. Her biri ayrı ayrı oyulmuş, ustalıkla istiflenmiş taş tabakaları, gerçek bir bildiri parçasını oluşturuyor.

Wexler Gallery'den Gregory Nangle tarafından bu bronz koltuklar tarafından özellikle aldık. Bireysel olarak dökülen kış ela yapraklarından yapılmış, banklar ve beraberindeki sandalyenin birçok görsel sürprizleri var.

Nangle’ın eserlerinin içindeki renkli patinin tonlaması, yeşil, sarı, turuncu ve kahverengi tonlarını içerir.

Bu küçük armoire çekildik, çünkü ahşap parçaları seviyoruz. Düz, köşeli ahşabı güzel bir yuvarlak döşemeye dönüştürmek için gereken beceri çok özeldir. Bu eseri yaratan Philadelphia sanatçısı Michael Hurwitz, Güzel Sanatlar Müzesi, Boston, Massachusetts ve Smithsonian Enstitüsü, Washington, DC gibi birçok kamu koleksiyonunda temsil edilmektedir.

Seomi International'ın sergisinde, hem mobilyalar hem de aksesuarlar olmak üzere, mobilyalar ve aksesuarlar içeren çeşitli modern dekor parçaları vardı.

Siyah granitten yapılmış olan “Afterimage” dış tabureleri minimalist ve son derece işlevseldir. Aynı isimde olan masa, kırmızı meşe üzerindeki siyah lake, doğal taştan yapılmıştır.

Bu sırlı seramik parçaları sanat eserleri veya ara sıra masalar olarak işlev görebilir.

Sanatçı Kang Myung Sun, sedef ile kaplanmış lake işlerinde kullanılan geleneksel işçiliği yenilikçi yöntemlerle kullandığı bilinmektedir. Yaptığı açıklamaya göre, çalışmalarının doğal yönlerini göstermeye çalışıyor. Bu masa, sedef, kırmızı kil ve kömürle kaplanmış ahşap üzerine sedefli, Koreli lakedir.

İç kısım dış kısım kadar ince işlenmiş.

Sanatçı Kim Song Hoon “Phenomena ekranı tam da böyle bir fenomen haline geldiğinde okul dışındaydı. Dalgalı ahşap şeritlerden yapılan oda ayırıcı, hem ayrılır hem de iki alanı bir araya getirir ': özgeçmişine göre. İşte. Konsepti alışılmadık “Phenomena” konsoluna genişletti.

Salon Art + Design, ev dekoru aksesuarları ve sanat eserindeki payını sundu. Joana Vasconcelos'un bu çalışması dantelle kaplı seramik bir at derisidir. Gündelik objeleri ve materyalleri ve bunları yeni, karmaşık çalışmalara götürür. “Sanatına örgü ve kroşe gibi el sanatlarının yanı sıra, seramik figürler gibi sık kullanılan Portekizli ev eşyalarını da eklediğini” söyledi.

Milano'daki Nilufar Gallery, Lindsay Adelmann’ın çarpıcı Cherry Bomb aydınlatma armatürünü sundu. Homedit.com, ICFF 2015'ten kısa bir süre sonra Adelmann stüdyosunda aydınlatma sağladı.

Alman’ın Amman Galerisi bir dizi eser sundu, ancak bunlar Studio Nucleo’dan çok ilginçti! İtalyan stüdyosu, bu dışkı gibi antika ahşap parçaları, reçine içinde yakalamak için bir yöntem geliştirdi. Elde edilen mobilyalar görsel olarak çekici ve çok kullanışlıdır.

Tezgah şeklini korumak için Studio Nucleo'nun reçinede ayrı parçaları nasıl kaplayabildiğini görmek büyüleyici.

Oturma, masa ve sanatın bir arada olduğu bu şaşırtıcı küpler Studio Nucleo'ya aittir. Yine epoksi reçinesi kullanıldığında esnaf bu “Taş Fosili” eserlerini çeşitli pigmentlerle yaratır.

Bu eğlenceli kokteyl masası Çin doğumlu tasarımcı Shi Jianmin'e ait.

David Gill Gallery, Fredericton Stallard gibi İngiltere tasarımcılarından eserler gösterdi. Akrilikten yapılmış, bu “Yerçekimi” sehpa, suyun orta akışın durması gibi bir an gibi görünüyor.

Salon da tuhaf parçaları olmadan değildi. Barnaby Barford'un bu hayvan heykelleri çeşitli seviyelerde alışılmadık bir durum. Sanatçı, kitlesel pazar ve antika porselen figürinler kullandığını, sonra da elemanları söküp ekleyerek ve bunları tekrar boyayarak değiştirdiğini biliyor.

DeLorenzo Galerisi, AMOIA stüdyosu tarafından ezilmiş taşla güçlendirilmiş masaları vurgulayan bir dizi eser sundu.

Stiliniz için toplam yaldız çok fazlaysa, bu gibi tablolar ezilmiş taşa “batırılır”.

Kentucky yerli ve cam heykeltraşı, sizi odanın her tarafından R & Company'ye çeken bu duvar sanatını yarattı. Modern bir dekora sahip, çağdaş veya daha geleneksel olsun, onun “Splash” heykeli bir odak noktası olacaktır.

ABD'li sanatçı Thaddeus Wolf, eserlerini oluşturmak için geleneksel olmayan cam tekniklerini kullanıyor. Genellikle her kalıbın sadece bir kez kullanılabileceği bir cam kalıplama işlemi kullanır. Daha sonra renkli camlar çizdi ve sonra farklı tonları ortaya çıkarmak için oymaya başladı.

Stefan Bishop’un Cristina Grajales Gallery’nin sunduğu “Puddle” sehpalarına söyleyebileceğimiz tek şey vay.

Bu masaların renkli cam üstlerine filtre uygulayan ışık, metal tabanın altındaki kısımlarını kırmızı ışıkla aydınlatmaktadır. Gerçekten güzel.

Taşlaşmış ağaç çarpıcı bir masa üstü yapar.

Dutko galerisi, Maria Pergay'ın bu sehpa gibi güzel mobilyaların yanı sıra çarpıcı mobilyalara da sahipti. Paris merkezli Romen doğumlu sanatçı, yenilikçi paslanmaz çelik kullanımıyla tanınır.

Önemli İskandinav tasarımcılar tarafından nadir ve yüksek dereceli mobilya, seramik, cam, aydınlatma ve mücevherlerin toplanması ve satılması konusunda uzmanlaşmış olan Modernity, çok çeşitli antika parçaları sundu.

Moderniteden bu gruplama, bir çok parça gösteriyor: En üretken savaş sonrası Norveçli tasarımcılardan Torbjorn Agdal'ın masası, şu anda en ünlü, İsveçli tasarımcı Elias Svedberg'in sandalyeleri ve Alman yapımcı Otto Schulz'un zırhı.

Galerie Chastel-Maréchal’ın sergisi ünlü Fransız sanatçı, kuyumcu ve tasarımcı Line Vautrin’in çarpıcı aynalarını içeriyordu. Sanatçının mücevherleri ve heykel eşyaları, Paris Neo-Romantik şıklığını tanımladı.

Carpenter’ın Atölye Galerisi, bu Robber Baron Büfe de dahil olmak üzere bazı harika parçalar gösteriyordu. Galeri temsilcisinin “yapıcı, neobrutalist” bir parça olduğunu söyledi. Kömürü gösteren orta kısım, rafları ortaya çıkarmak için açılan zengin altın kapılarla çevrilidir. Yetkili, ikisinin yan yana gelmesinin servetle ilgili siyasi bir ifade olduğunu da sözlerine ekledi.

Lohmann Gallery standında o kadar güzel sanat aksesuarları ve aracı vardı ki, size neyin gösterileceğini seçmek zordu. Parçalar soyut ve serbest formdan şık, pürüzsüz ve büyüleyici.

Cam sanatçısı Laszlo Lukacsi, bu sersemletici yapmak için lamine, taşlanmış ve cilalı yansıtıcı camdır. Farklı açılardan bakıldığında, fan detaylarının görüntüsü değişir ve hareket eder.

1999'dan beri Paris'te açılan Galerie Kreo, dünyanın en alakalı çağdaş tasarımcılarıyla işbirliği içinde yeni parçalar üretmeye odaklanıyor. Salon'da bazı modern aydınlatma armatürleri ve bazı yeni mobilyalar gösterdiler.

Spor severler için modern ev dekorasyonu? Emin ol? “Yan Masadaki Oyun”, bir basketbolun ikonik çizgilerini içeriyor. Jaime Hayon tarafından imzalanmış, Galerie kreo tarafından üretilmiştir.

Bu yılki Salon sergileri hemen hemen her zevke uygun birçok seçenek sunuyor. Sanat ve mobilyalar çok yaşanabilirdi, çoğu için mutlaka uygun olmasa bile. Ne olursa olsun, bunun gibi üst düzey teklifleri incelemek ve incelemek dekor tercihlerinizi iyileştirmenize yardımcı olabilir ve fikirler için bir üreme alanı sunar.

Salon Sanat + Tasarım Sanatı Gündelik Hayata Getiriyor