Tasarım Miami 2018, Ev için Sanatsal Tasarımları Kutluyor

Dünyanın dört bir yanından en iyi bilinen tasarımcılardan bazıları, Aralık ayında, ev için sanatsal bir tasarım kutlaması olan Miami'nin Aralık ayının ilk haftasında Miami'de toplandı. Büyük Art Basel şovuyla eşzamanlı olarak çalışan Design Miami, birçok yönden görsel bir zevk. Etkileyici görüntüler yaratan sponsor markalardan, en yeni tasarımları sunan galerilere, yaratıcı eserler dizisi nefes kesicidir.

Homedit, size bulabileceğimiz en güzel şeyleri sunmak için sanat ve tasarım kutlayan etkinlik haftası boyunca Miami'de kamp kurdu. Tasarım Miami'den favorilerimizin 20'sini seçtik, ancak zor bir seçimdi!

Todd Merrill Studio

Bu, sanatçı Jean Luc Le Mounier'in çarpıcı Paillon Kabini'dir. Siyah hasır kakma işçiliğinden yapılmış kavisli Butterly kanatları, altın saman kakma kabini üzerine yapıştırılmıştır. Onları açın ve bu kez bir dantelli bronz ızgara, kelebek şeklinde kapı ikinci bir set ortaya koymaktadır. Bunlar, 1900'lerin başlarında yaygın olan iki rafı ve gizli bir bölümü ortaya çıkarmaya da açık.Aşırı işçilik ve beklenmedik şekil ve unsurlar, bunu eşsiz bir nadirlik haline getirir.

Louis Vuitton Göçebe Göçmenleri

2012 yılında başlatılan Objets Nomades, şirketin uzun zamandır devam eden deri tasarım ve seyahat geçmişine saygı gösteren bir ürün koleksiyonudur. Her yıl açıklanacak eserlerle, her biri seyahat yorumlaması olan bir eser yaratan özel bir tasarımcıyla işbirliği yapıyor. Ayrıca, dekor nesnelerinden oluşan bir çizgi olan Les Petits Nomades'i de içerir.

Bu yıl sunulan iki seçkin eser, Atelier Biagetti'nin Milano'dan Anemona Masası ve çok beğenilen bir Hong Kong tasarım stüdyosu olan AFSO'dan Andre Fu'nun Ribbon Dance koltuğu. Anemona tablonun tabanı mavi bir lake iç kaplamaya sahip hakiki deriden üretilmiştir. Bazın dalgalanan şekli, İtalya'nın deniz mirası ve stüdyo müdürlerinin memleketlerinden esinlenmiştir.

Ribbon Dance, yepyeni bir renkle döşenmiş ve her iki minderin etrafını tek bir taban üzerinde zarif bir şekilde saran deri kaplı bir çerçeveyle çerçevelenmiş, kıvrımlı bir çift koltuktur. Şık eğri, hemen çekici olan bir siluet oluşturur. İnsanları sohbete katılmaya teşvik etmek için tasarlanan koltuklar, onları destekleyen Mobius şeridi ile birbirine bağlanır ve çizgiler çok az olsa bile bir zarflama hissi yaratır.

Galeri Hepsi

Bir folklorik canavara saygı dolu yaratılmış bir eserin nasıl bu kadar güzel olabildiği şaşırtıcı. Pankalangu Credenza adı verilen yüzey, ana yapıya tam olarak tutturulmuş kavisli bakır ve ceviz kaplama taraklardan oluşur. Bakır, görünmez canavarın cesedini uyandırmak için tasarlandı, bu sadece bir yağmur sırasında çalılıklarda saklandığında görüldü. Bu parça Trent Jansen ve Broached Commissions stüdyosu arasında bir işbirliğidir.

Cristina Grajales Galerisi

Beklenmeyen doku ve renk, bu kanepenin Sang Hoon Kim tarafından büyük bir çizim yapmasına yardımcı olur. Sert bir tezgah gibi görünse de aslında erittiği, renk verdiği ve boyadığı hatıra köpüğünden yapılmıştır. Kim’in Pollack tarzı son kat daha katı bir iç destekle yapılır. Kim’in ailesi, malzemeye ve çeşitli özelliklerine maruz kaldığı bir köpük üretim şirketine sahipti. Oldukça dokunsal bir parça olan kanepe, modern ve etkileyici bir mobilya parçası.

Sarah Myerscough Galerisi

Çarpıcı ve kıvrımlı ahşap mobilyalar, Myerscough Gallery tarafından sık sık sergileniyor ve bu yılki Design Miami, istisna değildi. Bu üçlü parça, Joseph Walsh Studio'nun Dommus Süiti. Walsh, İrlanda'nın Cork kentinde bulunan eşsiz eserlerini üreten bir tasarımcı. Dişbudaktan yapılan ağartılmış kaplama, eterik ruh hallerini arttırır. Eğri çizgiler temiz ama karmaşıktır ve kanepe oturma yerinin taflanması, siluetin yuvarlak yapısını yansıtır.

Kasmin Galerisi

Kasmin Galerisi, daha önce sergilenmemiş olan Mattia Bonetti'nin eserlerini sundu. Tek bir birleşik kurulum olan kabinin bir parçası olan çarpıcı kadife koltuk ve osmanlı, tek bir çizgi olarak tasarlanmış çerçevelere sahiptir. Dalgalı çizgi koltuğun etrafında akıcı ve zarif bir şekilde sarkıyor. Ek olarak, altının parlaklığı zengin, dokusal kadife için mükemmel bir tamamlayıcıdır.

R & şirket

Tasarımcı Katie Stout, çok popüler olan lamba figürlerini, renkli ve tuhaf olan, yaşam boyu yakın versiyon zemin lambalarına dönüştürdü. Lambalar kadınlara bir hediye ve birbirlerine destek oluyor. Yaldızlı erojen bölgeler ve parlak renkli gövdelerle, çok çeşitli bir gruptur. Işığı açmanız mı gerekiyor? Bir meme ucu döndürün.

Etage Projeleri

Tasarımcılar Sabine Marcelis ve Guillermo Santoma, bu duvar lambası da dahil olmak üzere Etage Projects için parçalar üzerinde işbirliği yaptı. Karışık malzemeler, bir sanatçının paletine benzeyen parçadan kavisli geçen neon çubuklarla vurgulanıyor. Her iki tasarımcı da, Étage Projects'in kurucusu Maria Foerlev'in düzenlediği İtalyan Alpleri yakınlarında 13. yüzyıl palazzo'unda bir yaz geçirdi. Yazın sonucu bu son teknoloji tasarım olsa da olmasa da, muhteşem bir karışık ortam ışığıdır.

İşlevsel Sanat Galerisi

Plastik Teorik Blandet için tercih edilen malzemedir, çünkü bugün bildiğimiz gibi bu malzemenin çevresel kaygılar nedeniyle gelecekte var olacağına inanıyor. Blandet, gelecekteki durumunu nadir bir materyal olarak kutlayan parçalar yaratır. Dijital madencilik ve yağlı boya alanındaki çalışmaları ile tanınan sanatçı, her bir parçadaki doku ve opaklıkları elde etmek için farklı plastik türleri kullanıyor.

Harry Nuriev’in sergisine moda, tasarım ve sanat arasındaki bağlantılı fikirleri ifade eden The Office deniyor. Balenciaga SS19 defilesinden ve Rusya'da stajyer olarak çalıştığı küçük penceresiz ofisten ilham alan Nuriev, hayali dünyasını hayal etti. Her bir ofis mobilyası parçası bir sanat eserine dönüştürülmüş ve bir şeyi temsil etmektedir: Örneğin, bu Balenciaga sandalye, yaratıcılığı ve bazen sefilce zaman geçirecek bir yeri temsil etmek içindir.

Hostler Burrows

Fiziksel olarak büyük ancak etkileyici olmayan Gaya masası, İsrailli mimar ve tasarımcı Gal Gaon'un ahşabın güzelliğini kutluyor. Tahılın konumu ve bu özel parçadaki renkler, malzemelerdeki farklılıkları vurgular. Gaon’un çalışması biraz sinirli ama yine de her zaman bu kadar büyük ölçekli modern parçalarda bulunmayan bir sıcaklık yayıyor. Tüm eserlerini İsrail'de tasarlıyor ve yaratıyor.

Jason Jaques Galerisi

Biraz rokoko, biraz gotik, Japon Katsuto Aoki'nin şaşkınlığı ve yatıştırıcı renk paleti mavi ve beyaz renkleriyle şaşırtıyor. Aoki, sırlı porselenlerden üretilmiş, Trolldom Oracle II gibi eserlerle tanınır. Çerçevenin kabartma stili, bu büyük parçanın ortasındaki karmaşık görüntünün üç boyutlu bir yankısıdır, ki bu yaklaşık 18 x 24 inçtir. Trippy parçaları için özneleri temelde hayvanların ve kafataslarının parçalarıdır.

John Keith Russell

Yelpazenin bağbozumu sonunda, John Keith Russell antikaları, bu kutular da dahil olmak üzere kusursuz Shaker tasarımı parçaları sundu. 1860'tan önce ABD'de üretilen eşyalara odaklanan galeri, parçaları orijinal haliyle sunuyor. Orijinal minimalistler, Shakers basit, işlevsel ve dürüst, iyi yapılmış parçalara inanıyordu. Çalkalayıcı tarzı tasarımları bu ilkeler sayesinde dayandı ve günümüzün hızlıca atılan trend ve eşya dünyasında özel bir anlam kazanıyor.

Mameluca

Mameluca stüdyo standındaki ilgi çekici parçalardan biri bu Simbiyotik Sideboard'du. Sedir ve paslanmaz çelikten yapılmış, her ahşap parçası konumunu ayarlamak için kaydırılabilir. Ahşap direklerin değiştirilmesi tablanın çeşitli ihtiyaç ve isteklere adapte olmasını sağlar. Aslında, ahşap parçaları bir yuvadan çıkarılabilir ve bir başkasına yerleştirilebilir. Büfe fonksiyonel amaçlar için basit, dikdörtgen bir parça, düzensiz düzenlenmiş parçaların sanatsal bir düzenlemesi veya sağlam bir ahşap cephe olabilir.

Moderne Galerisi

John Cederquist’in yaptığı trompe l’si bir dolap, görsel hilesi nedeniyle dikkatimizi çekti. Parça tamamen üç boyutlu görünmekle birlikte, üçgen ve cephe tamamen düzdür. Cajon de los Muertos Kabini, Baltık huş ağacı kontrplaktan, ahşap kaplamalardan, epoksi reçine dolgudan ve litografik Mürekkepten yapılmıştır. Kabine, sadece optik illüzyon için değil, eski kasaların paçavra yığını olarak tasarlanan kesin bir sohbet başlatıcısı.

Güney loncası

Güney Afrikalı sanatçı Porky Hefer'den bir parça olmadan Design Miami olmazdı. Asılı yuva koltukları, bir çok hayvan şekli ile tanınan Hefer, her zaman göz alıcı tasarımlar sunar. Bu, Hefer’in her ikisi de yerel malzemeler olan kooboo kamışı ve deriden yapılan iki Çamur Dauber Uyku Bölmesi’nden biri. Bütün eserleri sizi içeride sürünerek ertelemenizi sağlar.

R ve şirket

Bu çarpıcı kabine sadece yönlü, aynalı bir ön yüze değil, aynı zamanda çok boyutlu bir iç kısma sahip. Kabinin içinde, daha fazla eğimli ayna panelleri hiç bitmeyen bir açı ve parlaklık manzarası yaratır. Bir saklama dolabı olmasına rağmen, sadece içeriye bakmak için her zaman açık bırakmaya özendiriliriz!

Yan Galeri

İspanyol tasarımcı Guillermo Santoma’nın yaratılışı, malzemelerin keşfi ve sınırlamalarıdır. “Tasarımın sabit görüntülerini yok etmek için koyun derisi, kürk ve cam kullanıyor. Tamamen beyaz olan düzen, kelimenin tam anlamıyla sizi gelip peluş malzemeyle lüksleştirmeniz için yalvaran eterik bir oda manzarasıdır.

Vintage veya modern, eserler bulundu Tasarım Miami kesinlikle ayırt edildi - daha sanatsal bir ifade mi yoksa işlevsel bir öğe mi olduğu. Tüm şov, dünyayı ve bir ev güzel hale getirebilecek her şeyi kutluyor, küresel ölçekte yaratıcılığın en iyisine bir bakış.